Sənətkarlar haqqında 18 ən yaxşı film

2024 Müəllif: Malcolm Clapton | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 03:47

Kinematoqrafiya prizmasından dahilərin gündəlik həyatı, eniş-yoxuşları.

1. Şairin qanı

• Fransa, 1932.
• Fantaziya, dram.
• Müddət: 55 dəqiqə.
• IMDb: 7, 5.

Fransız incəsənətinin kult xadimi - yazıçı, rəssam və kinorejissor Jan Koktonun avanqard lenti. Bu, Orfey (1950) və Orfeyin vəsiyyəti (1960) filmlərini də əhatə edən Orfik Trilogiyanın birinci hissəsidir.

Sürreal səssiz film güzgü vasitəsilə başqa ölçülərə daşınan gənc rəssamın hekayəsindən bəhs edir.

Şəkili təkcə kino həvəskarlarına deyil, həm də sənətə qeyri-adi yanaşmaya yaxın olan hər kəsə tövsiyə etmək olar. Axı, hətta müasir kinonun əsas sürrealisti Devid Linç də Jan Koktonu özünün həmfikir adamı adlandırırdı.

2. Moulin Rouge

• Böyük Britaniya, 1952.
• Bioqrafiya, musiqi, dram, melodram.
• Müddət: 119 dəqiqə.
• IMDb: 7, 1.

19-cu əsrin sonu, Paris. Gənc rəssam Henri de Toulouse-Lautrec varlı bir zadəgan ailəsinə aiddir, lakin fiziki qüsurdan əziyyət çəkir. Yeniyetmə zədələrindən sonra ayaqları böyüməyi dayandırır.

Rəssam rüşvətxor qadının qucağında təsəlli tapsa da, sonradan onu ancaq onun pulu maraqlandırdığını öyrənir. Kədərini unutmaq üçün Tuluza-Lautrek Moulin Rouge kafesi üçün afişalar çəkir ki, bu da reklam afişalarının ümumi ideyasını dəyişəcək.

Aktyor Xose Ferrer - adi boylu bir insan - etibarlı şəkildə balaca Tuluza-Lotrekə çevrilə bilməsi üçün rejissorlar yalnız xüsusi çəkiliş bucağından deyil, həm də makiyajdan, kostyumlardan və hətta xüsusi dizliklərdən istifadə etdilər.

Filmin rəssamların işinə və geyimlərinə görə iki Oskar alması təəccüblü deyil.

3. Əzab və sevinc

• ABŞ, İtaliya, 1965.
• Dram, tarixi film.
• Müddət: 138 dəqiqə.
• IMDb: 7, 2.

Film İrvinq Stounun eyniadlı bioqrafik romanı əsasında çəkilib və məşhur Sikstin kapellasının rəsm əsəri ətrafında yaranan mübahisələrdən bəhs edir. Əsas qarşıdurma italyan rəssam və heykəltəraş Mikelancelo Buonarroti ilə zalım xeyriyyəçi Papa II Julius arasında baş verir.

Rejissor Karol Ridin monumental tarixi filmi Mikelancelonun daxili təcrübələrinə çox diqqət yetirir. Filmin əsas mövzusu dini fanatizm və təəssübkeşliyin qarşısına çıxan azad düşüncə mövzusudur.

4. Andrey Rublev

• SSRİ, 1966.
• Drama.
• Müddət: 205 və ya 175 dəqiqə.
• IMDb: 8, 2.

Film rahib-ikona rəssamı Andrey Rublev və orta əsr Rusiyasının mənəvi həyatından bəhs edən bir neçə qısa hekayədən ibarətdir. Qeyri-adi yanaşma sayəsində rəsm müasir tamaşaçıya reallığı qədim rus insanı nöqteyi-nəzərindən görmək şansı verir.

Andrey Tarkovskinin yaradıcılığı öz dövrünü xeyli qabaqlayırdı. Buna görə də, buraxılış zamanı Andrey Rublevi yalnız bir neçəsi qiymətləndirə bildi. İndi bu film sovet ustadının digər filmləri kimi mütləq şah əsər hesab olunur.

Google Play-də baxın (1-ci hissə) →

Google Play-də baxın (2-ci hissə) →

5. Edvard Munk

• Norveç, İsveç, 1974.
• Dram, tərcümeyi-halı.
• Müddət: 210 və ya 174 dəqiqə.
• IMDb: 8, 4.

Rejissor Peter Watkins olan televiziya filmi qismən Edvard Munkun tərcümeyi-halına əsaslanır. Şəkil qeyri-xətti süjeti və rəssamın həyatı, yaradıcılığı və faciəli taleyindən bəhs edən psevdosənədli üslubu ilə seçilir.

Piter Uotkins Munkun yaradıcılığında ölüm və ümidsizlik kimi mövzuların niyə tez-tez göründüyü sualına cavab tapmağa çalışır.

1976-cı ildə Kann Film Festivalı tərəfindən rədd edilən film daha sonra tanındı. Sevimliləri arasında onu dindar İsveç rejissoru İnqmar Berqman adlandırdı.

6. Rəssamın müqaviləsi

• Böyük Britaniya, 1982.
• Dram, komediya, arthouse.
• Müddət: 118 dəqiqə.
• IMDb: 7, 3.

Zəngin bir mülkədarın arvadı evin və ətrafın bir sıra eskizlərini çəkmək üçün gənc rəssamı işə götürür və iş müştərinin əri gələnə qədər tamamlanmalıdır.

Ən nüfuzlu İngilis rejissorlarından biri olan Peter Greenaway-in ilk tammetrajlı təcrübəsi. Onun mükəmməl rejissor üslubu dərin fəlsəfidir və ən mürəkkəb kinosevərlərə uyğun olacaq.

7. Caravaggio

• Böyük Britaniya, 1986.
• Bioqrafiya, dram.
• Müddət: 93 dəqiqə.
• IMDb: 6, 7.

Böyük italyan rəssamı Karavacjionun həyatının yarı bioqrafik təsviri: Milanda Peterzano atelyesində təhsil alması, onun Romaya qaçması və kardinal Françesko del Montenin himayəsi.

"Caravaggio"nun rejissoru Derek Jarman avanqard kinonun görkəmli nümayəndəsi və kinoda yeni queer dalğasının qeyri-rəsmi banisidir.

Jarmanın digər bioqrafik rəsmləri kimi, Caravaggio da həssaslıqla doludur. Filmin ayrıca bəzəyi misilsiz Tilda Svinton və hələ çox gənc Şon Binin oyunu idi.

8. Kamil Klodel

• Fransa, 1988.
• Bioqrafiya, dram, tarixi film, melodram.
• Müddət: 174 dəqiqə.
• IMDb: 7, 3.

Fransız heykəltəraş Kamil Klodelin faciəvi həyatından bəhs edən dram. İstedadına baxmayaraq, qadın həmişə sevgilisi və müəllimi Auguste Rodinin kölgəsində qalıb.

Rein-Marie Parisin bioqrafik romanı əsasında rejissor Bruno Nuittenin çəkdiyi emosional film iki Oskar nominasiyası və beş Sezar mükafatı da daxil olmaqla çoxlu sayda mükafat alıb. İzabelle Adjani və Jerar Depardyenin aktyorluğu, eləcə də kameranın dinamik işi sayəsində film bir anda görünür.

Yeri gəlmişkən, 2013-cü ildə Rodinin ilhamvericisinə həsr olunmuş daha bir tammetrajlı film var idi - "Kamil Klodel, 1915".

9. Qırıntı

• ABŞ, 1994.
• Sənədli filmlər, tərcümeyi-halı.
• Müddət: 119 dəqiqə.
• IMDb: 8, 0.

Rejissorun yaxın dostu - amerikalı komiks rəssamı Robert Krambın hekayəsindən bəhs edən Terri Zviqofun ("Bad Santa", "Phantom World") sənədli filmi.

Qəddar və siyasi cəhətdən düzgün olmayan komikslər bir vaxtlar yaradıcını Amerika yeraltı mədəniyyətinin canlı əfsanəsinə çevirdi.

Crumb, Terry Zwigoff-un danışmaqdan qorxmayan, həmişə cəmiyyətə qarşı çıxan və buna görə üzr istəməyə hazır olmayan bir sıra xarakterik personajlarını ideal şəkildə tamamlayır.

10. Pollock

• ABŞ, 2000.
• Dram, tərcümeyi-halı.
• Müddət: 122 dəqiqə.
• IMDb: 7, 0.

Abstrakt ekspressionizmin nümayəndəsi, amerikalı rəssam Cekson Pollokun qısa, lakin rəngarəng həyatından bəhs edən Ed Harrisin rejissor debütüdür.

Ed Harris filmin rejissoru olmaqla yanaşı, filmdə baş rolu da canlandırıb. Aktyor və sənətçi arasındakı heyrətamiz oxşarlıq filmə daha da inandırıcılıq qatır.

Lent bir çox mükafat və nominasiya qazandı və aktrisa Marşa Gay Harden Pollokun sevimli rəssamı Li Krasner roluna görə Oskar aldı.

11. Frida

• Kanada, ABŞ, Meksika, 2002.
• Dram, tərcümeyi-halı.
• Müddət: 123 dəqiqə.
• IMDb: 7, 4.

Meksikalı rəssam Frida Kahlonun çətin həyatından və onun rəssam və siyasətçi Dieqo Riveraya olan dəli sevgisindən bəhs edən bioqrafik bədii film.

Julie Taymorun rejissoru olduğu film heyrətamiz Fridanın əsəri qədər parlaq və orijinal oldu.

Salma Hayek burada ən yaxşı rollarından birini oynayıb. Onun aktyorluq işi Oskar, Qızıl Qlobus və BAFTA nominasiyalarına layiq görülüb.

12. Yanğın zolaqları

• Cənubi Koreya, 2002.
• Drama.
• Müddət: 120 dəqiqə.
• IMDb: 7, 3.

Bu Coseon sülaləsindən olan koreyalı rəssamın hekayəsidir. Kasıb bir kəndlinin ailəsində, erkən rəssamlıq qabiliyyətini nümayiş etdirən oğlan Chan Seung (sonralar daha yaxşı Ovon təxəllüsü ilə tanındı) dünyaya gəldi. Filmdə onun həyatının təfərrüatları, yaradıcılıq böhranı və özünəməxsus üslub axtarışları açılır.

Film 2002-ci ildə Kann Film Festivalında Ən Yaxşı Rejissor mükafatını qazandı. Üstəlik, İm Kvon Taek bu mükafatı alan ilk Koreya rejissoru oldu.

Üstəlik, bu sıçrayış sayəsində Koreya kinosu Qərblə fəal şəkildə maraqlanmağa başladı. Məhz "Alov zərbələri" ilə iyirmi ildir öz mövqeyini təslim etməyən Koreyanın yeni dalğası başladı.

13. Mirvari sırğalı qız

• Böyük Britaniya, Lüksemburq, 2003.
• Dram, melodrama.
• Müddət: 95 dəqiqə.
• IMDb: 6, 9.

Hollandiya, 17-ci əsr. Qrit adlı gənc kəndli qadın rəssam Jan Vermeerin evində qulluqçu işləyir. Tədricən qız sahibinə yaxınlaşır, onun köməkçisinə çevrilir və hətta rəsmlərdən birinə poza verir. Onların münasibətləri Canın arvadının qısqanclığına və ailəsinin narazılığına səbəb olur.

Bu, çox adi bir bioqrafik deyil - daha doğrusu, hadisələrin sərbəst şəkildə yenidən qurulması. Axı tarix “Mirvari sırğalı qız” tablosundakı adsız gözəlin kim olduğu barədə susur. Buna görə də, Piter Uebberin eyniadlı melodramı - yeri gəlmişkən, Vermeerin rəsmlərinin böyük pərəstişkarı - bu suala öz cavabını verməyə çalışır.

Jan Vermeeri heç bir şəkildə qarşısıalınmaz olan Colin Firth, Scarlett Johansson isə onun ilhamvericisi rolunu oynadı. Həmin ildə ekranlara çıxan “Tərcümədə itmiş” filmi onun istedadlı aktrisa statusunu təsdiqlədi.

14. Modigliani

• Böyük Britaniya, 2004.
• Bioqrafiya, dram.
• Müddət: 122 dəqiqə.
• IMDb: 7, 4.

Mick Davisin bioqrafik dramı Amedeo Modigliani və Pablo Picasso arasında hər il keçirilən sənət müsabiqəsində şiddətli rəqabəti izləyir. Amma filmi yaddaqalan edən sənətin ən gözəl və faciəvi sevgi hekayələrindən biridir - Modilyani ilə Jeanne Hébuterne arasındakı münasibət.

Baş rolu Andy Garcia ifa edir. Modilyanini ekranda təcəssüm etdirməzdən əvvəl Qarsiya tez-tez kriminal janrlı filmlərdə ("Toxunulmazlar", "Qara yağış", "Daxili araşdırma", "Xaç atası - 3") çəkilirdi.

15. Andy Warhol-u aldatdım

• ABŞ, 2006.
• Bioqrafiya, dram.
• Müddət: 99 dəqiqə.
• IMDb: 6, 4.

Varlı varis Edie Sedgwick Nyu-Yorka köçür və moda rəssamı Endi Warhol ilə tanış olur. Onu Manhettendəki sənət studiyasına - "Fabrika"ya dəvət edir. Və tezliklə Eddie Warhol super ulduzuna çevrilir. Lakin Sedgwick musiqiçi Billy Quinn ilə tanış olduqdan sonra münasibətlər pisləşməyə başlayır, onun obrazında Bob Dylan heç şübhəsiz təxmin edilir.

Əsl gözəlliyin nə qədər keçici olması haqqında bioqrafik dram. Sienna Miller qüsursuz şəkildə "kasıb varlı" Edie Sedgwick roluna alışdı. Çox inandırıcı Uorhol - ekssentrik, şıltaq və bədnam rolunu oynayan Qay Pirs onu ideal uyğunlaşdırdı.

16. Suvenir mağazasından çıxın

• ABŞ, Böyük Britaniya, 2010.
• Sənədli, komediya.
• Müddət: 87 dəqiqə.
• IMDb: 8, 0.

Dünyaca məşhur küçə sənəti rəssamı və anonimlik kralı Benksinin rejissorluğu ilə küçə sənəti haqqında film.

Süjet Los-Ancelesdə yaşayan və qraffiti haqqında kinoxronika çəkən fransızın Banksini tapıb onunla dostluq etməyə çalışması hekayəsinə əsaslanır.

Rəsm, müasir incəsənətin dəyəri sualını gündəmə gətirir, eyni zamanda, əlbəttə ki, Benksinin ticarət markasına aid ironik yanaşmasını da unutmaq olmaz. Sonda hər şey bir araya gəldi: tənqidçilərin yüksək qiymətləri, ictimaiyyətin sevgisi və "Ən yaxşı sənədli film" kateqoriyasında Oskar nominasiyası.

17. Böyük gözlər

• ABŞ, 2014.
• Dram, tərcümeyi-halı.
• Müddət: 106 dəqiqə.
• IMDb: 7, 0.

Bu, amerikalı rəssam Marqaret Kin ilə uzun illər özünü onun əsərlərinin müəllifi kimi göstərən həyat yoldaşı Uolter arasındakı münasibətdən bəhs edir.

Bu Tim Burton filmində skelet və ya qatil Marslılar yoxdur. Əksinə, “Böyük gözlər” sənətdə müəlliflik problemi və rəssamın öz əsərinə münasibəti haqqında parlaq hekayədir.

Maraqlıdır ki, Burton əsl Marqaret Kin ilə dostdur və onun rəsmlərini fəal şəkildə toplayır. Aydındır ki, “Böyük Gözlər” rejissor üçün çox şəxsi filmdir. Öz rəsmi "Ed Vud" ilə paralellik özünü göstərir. Tim Burton, çətinliklərə baxmayaraq, gördükləri işdə çox yaxşı olmasa da, işləməyə davam edən cazibədar itirənlər haqqında hekayələrə yaxındır.

Emi Adams (Arrival, Sharp Objects) Marqaret Kin roluna görə Qızıl Qlobus qazandı. Uolter Kin rolunu Kristof Vals ("Zəncirdən çıxmış Djanqo", "Şeytansız əclaflar") mükəmməl ifa etmişdir.

18. Van Qoq. Əbədiliyin astanasında

• Böyük Britaniya, Fransa, ABŞ, 2018.
• Bioqrafik film, dram.
• Müddət: 110 dəqiqə.
• IMDb: 6, 9.

Film holland rəssamı Vinsent Van Qoqun həyatının son illərindən bəhs edir. Rəssam dostu Paul Gauguinin məsləhəti ilə özünəməxsus rəsm üslubunu tapmaq üçün Fransanın cənubundakı kiçik bir şəhər olan Arlesdə sürgünə gedir. Lakin mütərəqqi ruhi xəstəlik Van Qoqun ona yaxın olanlarla münasibətini getdikcə daha da qaraldır.

Rəssamlardan danışırıqsa, Van Qoqun tərcümeyi-halı, bəlkə də, digərlərindən daha çox çəkilmişdir. Buna baxmayaraq, qeyri-standart biopiklərin rejissoru Julian Schnabelin ("Basquiat", "Gecə düşənə qədər", "Spacesuit and Butterfly") bu zəhlətökən mövzuda deyəcəkləri var.

Van Qoq rolunu oynayan Willem Dafoe, Venesiya Film Festivalında Ən Yaxşı Aktyor mükafatını aldı, həmçinin Qızıl Qlobus və Oskar mükafatlarına namizəd oldu.